L’ABSTRACTION SOMATIQUE
La peinture comme témoignage de visions intracorporelles
° Peindre depuis l’écoute du corps pour laisser apparaître un passage entre sensation individuelle et champ collectif du vivant. °
La peinture devient alors un lieu où l’expérience intime rejoint un espace plus vaste, un territoire partagé où l’individuel se fond dans l’indifférencié.
« À travers le geste pictural, j’inscris sur la toile le témoignage d’une porosité vivante »
Mes œuvres dépassent la fonction décorative. Elles sont le témoignage d’un vivant en mouvement. Un espace où s’exprime la continuité des corps, des éléments et des forces qui nous relient, offrant à chacun·e la possibilité d’une expérience sensible et personnelle.
Ma peinture se fonde sur le vivant comme un continuum en mouvement. Les formes qui apparaissent sur la toile ne sont pas des fins en soi : elles sont des états transitoires, des plongeons dans le corps, des expériences vivantes qui témoignent et racontent. Elles reflètent les qualités, les forces et les oscillations qui nous relient.
Ma démarche artistique n’illustre pas une idée, elle engage mon corps et mon expérience. Peindre devient pour moi un espace de ralentissement et d’intégrité organique, où le sensible peut se révéler et s’honorer. La matière, dans ce jeu, est mon partenaire donnant naissance à une écriture vivante.
Mes toiles invitent à déplacer le regard, vers ce qui est en passage en nous.
Peindre est pour moi une pratique de reliance: honorer mon inscription dans le vivant et rappeler que notre manière d’habiter le monde dépend de la qualité du regard qu’on lui porte.
Michèle
Acquisitrice de la toile « Solis »
« Apparition magique qui m’attrape dans une stupeur et une curiosité qui animent mon cœur. Je passe devant ton tableau, la lumière du matin est claire. Machinalement je tourne la tête vers lui, presque comme d’habitude.
Et là, se dessine devant mes yeux dans l’angle du côté droit du tableau, une forme. Une femme vêtue d’une grande robe dorée, la silhouette est fluide et m’évoque de la douceur.
Plus je regarde cette forme et plus la femme vient à moi. Je remarque tout près d’elle dans un espace de conversation, un autre personnage ! Ce tableau me raconte. Il me révèle.
Merci Sarah. »
Galerie
ACRYLIQUE
Format carré : 100 x 70cm / 1,5cm
Bordures peintes
Prix sans cadre : 1’600 CHF
ACRYLIQUE
Format portrait : 100 x 70cm / 1,5cm
Bordures peintes
Prix sans cadre : 1’200 CHF
ACRYLIQUE
Format portrait : 100 x 70cm / 1,5cm
Bordures peintes
Prix sans cadre : 1’200 CHF
TITRE : NUCLEUS – 2024
ACRYLIQUE
Format portrait : 100 x 70cm / 1,5cm
Bordures peintes
Prix sans cadre : 2’000 CHF
TITRE : MATERA– 2023
ACRYLIQUE – reflets cuivre et or
Format carré : 100 x 100cm / 3cm
Bordures blanches
Prix sans cadre : 2’100 CHF
ACRYLIQUE
Format carré : 100 x 100cm / 3cm
Bordures blanches
Prix sans cadre : 2’200 CHF
TITRE : ELUNARA – 2025
ACRYLIQUE – reflets cuivre et or
Format carré : 100 x 100cm / 3cm
Bordures blanches
Prix sans cadre : 2’000 CHF
Expositions
- Participation à l’exposition « Nez en l’air « , Villeneuve, 2025
Seize artistes ont présenté leurs œuvres sous la forme de drapeaux visibles suspendus dans la Grande Rue de Villeneuve
Le thème en commun était la citation de la philosophe Simone Weill :
“La joie est notre évasion hors du temps.”
www.nez-enlair.com - Exposition à la Biennale de Villeneuve, 2025
www.nez-enlair.com - Exposition et collaboration artistique lors d’un concert autour de l’IMAGINAIRE avec le Groupe d’improvisation musicale et vocal « La Voix Qui Ecoute« , Bex, Au Diable Vert, 2024
www.la-voix-qui-ecoute.eu